19 ABRIL 2016

APÉNDICE a nuestra visita al Museo Thyssen-Bornemisza, el veinticuatro del mes pasado: sí, porque disfrutamos mucho de la exposición de Andrew y Jamie Wyeth (padre e hijo). Ambas obras se confunden y se mezclan hasta ser una misma. Se complementan. Ha sido una gran idea exponer a estos dos geniales pintores juntos y mezclados. Una mirada más atenta que la mía podría identificar y separar unas obras de otras, de padre e hijo, de modo natural e infalible. Sin embargo, yo en algunas tenía que leer las cartelas para atribuirlas. No tenía importancia, o sí, porque su visión como artistas era diferente. Ambos han creado su obra en el campo, muy apegados a un estilo de vida naturalista e independiente, alejados del mundanal ruido artístico que a mediados del siglo XX se encontraba, fundamentalmente, en Nueva York. Ambos se podrían encuadrar en una pintura naturalista, sin embargo en el desarrollo pictórico aparecen formas, matices, derivaciones, profundamente personales e intransferibles. Siempre hay algo que los singulariza y los aparta del mero realismo para alcanzar otra dimensión. Pintaron animales, perros, terneros, pájaros…y personas, es decir, retratos, pero todos esos seres vivos pintados por ellos, alcanzan otra dimensión, personalísima siempre. Su planteamiento creativo no podía ser más sencillo: «Pinta lo que te inspire en cada momento; pinta lo que conoces y amas». Andrew Wyeth. No puedo estar más de acuerdo. El arte es eso y poco más. He de decir que, en la mañana del veinticuatro, empleamos más tiempo y disfrutamos considerablemente más con los Wyeth, que con los Realistas. Un gran día de arte.